Hva betyr safe area egentlig
Safe area er sonen i en videoflate eller et kamerabilde der du trygt kan plassere tekst og viktig grafikk uten at noe forsvinner. Utenfor sonen risikerer du at kanten beskjæres, at en skjerm er montert litt skjevt, eller at en rigg skygger for flaten. Begrepet kommer fra tv-verdenen, men gjelder like mye på en festivalscene med LED-vegger.
Tenk på det som en marg på en trykt side. Du skriver ikke helt ut til papirkanten, fordi bindingen eller skriveren kan ta litt av teksten. På scenen er det samme tanke: la det viktigste ligge innenfor en ramme med god luft rundt, og la bakgrunn og stemning gå helt ut til kanten.
I kurset tegner du safe area direkte inn i storyboardrutene dine. Da blir det en fast vane å sjekke hver rute mot rammen før noe sendes videre til de som skal bygge innholdet.
Lesbarhet handler om avstand og tid
Lesbarhet er ikke bare skriftstørrelse. Det er et samspill mellom hvor langt publikum sitter, hvor stor teksten er, hvor mye kontrast den har mot bakgrunnen, og hvor lenge den står på skjermen. En tekst som fungerer på skjermen din, kan være uleselig fra galleriet.
En enkel tommelfingerregel er at jo lenger bak publikum sitter, desto færre ord og desto større bokstaver trenger du. Titler og navn bør kunne leses på et blikk, uten at noen må myse eller bevege hodet.
Tid spiller også inn. Et navn som vises i to sekunder må være kortere og tydeligere enn en tekst som står i ti. Når du planlegger i storyboardet, skriv derfor inn hvor lenge hver grafikk skal være synlig, ikke bare hvor den ligger.
- Færre ord for lengre avstand
- Høy kontrast mellom tekst og bakgrunn
- Skriv varighet i hver rute
Salen og kameraet ser ikke det samme
Et av de vanligste misforståelsene er at det som ser riktig ut i salen, også ser riktig ut i kameraet. Kameraet har sin egen innramming, ofte nærmere og mer beskåret enn blikket til publikum. Grafikk som ligger lavt på en skjerm kan havne utenfor bildet eller bak en artists hode.
Samtidig kan en grafikk som er tenkt for kameraet, bli for liten for de bakerste radene. Løsningen er å bestemme hvem grafikken primært er for, og deretter kontrollere den mot den andre vinkelen.
Derfor ber jeg deltakerne tegne to små skisser per kritisk plassering: én fra salen og én fra kameraposisjonen. Forskjellene blir ofte tydelige med en gang, og det er mye billigere å oppdage dem på papir enn under lysprøven.
Plassering i forhold til artisten og lyset
Grafikk konkurrerer med mennesker på scenen. Hvis en tekst ligger rett bak hodet til sangeren, blir begge deler uklare. Se derfor på hvor artisten faktisk står og beveger seg, og la grafikken få være ved siden av eller over, ikke bak.
Lyset påvirker også flaten. Sterkt motlys eller spotter som treffer en projeksjon kan bleke ut farger og gjøre tynne streker usynlige. Prosjeksjon på en delvis opplyst flate krever dermed mer kontrast og tykkere linjer enn en LED-vegg.
Notér derfor i storyboardet hvilken lysstemning som gjelder i hver rute. Da kan den som lager grafikken velge farger og strektykkelse som tåler situasjonen, i stedet for å gjette.
- Unngå grafikk rett bak artistens hode
- Tykkere linjer ved projeksjon
- Skriv lysstemning i hver rute
Slik tester du plasseringen før dagen
Du trenger ikke dyrt utstyr for å teste. Print grafikken i riktig forhold, heng den på en vegg og gå tilbake til den avstanden som tilsvarer bakre rad. Kan du lese alt uten anstrengelse, er du på rett vei.
Under en teknisk prøve bør du også stå på flere steder i salen, ikke bare ved miksebordet. Sidene og balkongen gir ofte de mest ærlige svarene, fordi vinkelen forvrenger flaten og avslører tekst som ligger for nær kanten.
Be en person som ikke har sett planen om å lese høyt det som står på skjermen. Hvis hen nøler eller leser feil, er det et signal om å forenkle. Slike små tester tar få minutter og sparer deg for rettinger midt i showet.
Ta med deg dette videre
Safe area og lesbarhet er to enkle begreper som styrer mye av det som ser profesjonelt ut på en scene. Når du tegner dem inn tidlig, blir diskusjonene med teknikere og grafikere kortere og mer konkrete.
I modulen om grafikk og plassering øver du på nettopp dette: å plassere tekst og projeksjon slik at den fungerer både fra salen og i kamera, og å dokumentere valgene dine tydelig i storyboardet.
